• СПБ РОО АНКА "АНЦ-АРМЕНИЯ

В.И. Елкин. История издания открыток начала ХХ в. с картин И.К. Айвазовского в Феодосийской галерее

В 2021 году в номере 72 журнала "Филокартия" была опубликована статья Владимира Ивановича Елкина о И.К. Айвазовском.

Владимир Иванович - филателист, филокартист, коллекционер, член Союза филокартистов России и Санкт-Петербургского Клуба любителей истории открыток.



Владимир Иванович участвовал 7-14 октября 2022 г. в Международном биеннале русской филателии «РОССИКА-2022» в Музее связи в Петербурге. Об этом мероприятии будет отдельный материал на этом сайте.

Ниже статья, любезно предоставленная автором для публикации на сайте армянской национально-культурной автономии Санкт-Петербурга.


История издания открыток начала ХХ века с картин Феодосийской картинной галереи

В.И. Елкин, 2021 г.


Некоторые картинные галереи России, как государственные, так и частные, а также устроители многих выставок художественных произведений в начале ХХ-го века часто выпускали и продавали почтовые карточки с иллюстрациями, хранящихся в галереях, а также экспонируемых на выставках картин. Как правило, это делалось для рекламы галереи или выставки, экспонируемых на них произведений, а также с целью получения дополнительных средств, расходуемых на их содержание, наряду с продажей билетов на их посещение.


Собиратели открыток о творчестве всемирно известного художника - мариниста И.К. Айвазовского нередко задавались двумя вопросами:

  • [1] - «Выпускал ли такие открытки с иллюстрациями своих картин сам художник, поскольку им было проведено более 120 различных персональных выставок?». Понятно, что реально он мог это делать в России только после появления в 1894 г. разрешения на изготовление бланков открытых писем частными лицами, т.е. в последние 5 лет своей жизни. Тиражировать же фотографии своих произведений художник мог уже давно, но не находил нужным этим заниматься самостоятельно. Он наделил этим правом своих знакомых фотографов, считая их деятельность способствующей росту известности и популярности его творчества. Известно более 500 фотографий и дореволюционных открыток с учетом переиздания, посвященных его творчеству. К сожалению, это менее 10% от его огромного творческого наследия, поскольку, большинство картин быстро раскупалось и уходило в частные собрания, и на открытки их иллюстрации, естественно, не попадали. Выпущенные же открытки иллюстрируют, в основном, известные, хранящиеся в музеях и галереях картины.

  • [2] вопрос – «Выпускала ли открытки, созданная им галерея после смерти художника?». Чтобы разобраться с возможностью издания открыток самой Феодосийской картинной галереей, пришлось погрузиться в ее историю, неразрывно связанную с деятельностью ее создателя.

Построив дом в родной ему Феодосии еще в сороковых годах 19 века, Айвазовский позднее расширил его, пристроив вплотную прилегающее к дому здание большого выставочного зала. Здание, спроектированное самим художником удобно примыкало к его мастерской. Художник решил открыть в нем галерею - выставку своих собственных произведений для ознакомления публики со своим творчеством, а также с дальним прицелом предварительной рекламы своих картин. Согласно путеводителям по Крыму тех лет галерею открывали именно во время длительных стоянок в Феодосии пассажирских транзитных судов. Морской пассажиропоток через Феодосию был большим, а, главное, это были пассажиры из разных мест страны, что способствовало рекламе творчества художника и успеху его будущих выставок-продаж в разных регионах России. Интересный факт - выставки-продажи своих картин в родном городе он делал очень редко, при этом часто просто дарил городу, а иногда и знакомым горожанам свои полотна. В былые времена во многих феодосийских домах можно было видеть картину Айвазовского или копию с нее.


Открытие галереи состоялось в день рождения художника – 29 июля (17 июля по старому стилю) 1880 г. По времени открытия она была третьей картинной галереей в стране, первой провинциальной картинной галереей в России и первой галереей, посвященной творчеству одного художника. До открытия ФКГ в России общественно доступными были два художественных музея – Эрмитаж с 1852 г. и Румянцевский музей в Москве с 1862 г. Третьяковская галерея и Русский музей были открыты для широкой публики лишь в 90-х годах XIX века. Вслед за ФКГ были организованы картинные галереи в Саратове (1885 г.), в Нижнем Новгороде (1886 г.), Пензе, Харькове и других городах России. Особенностью галереи Айвазовского, занимавшей один выставочный зал, было то, что при жизни художника постоянной экспозиции в ней не было. Картины, по мере того как их рисовал художник, выставлялись в зале, накапливались и ежегодно увозились отсюда на выставки, устраиваемые в России и за рубежом. Как правило, обратно в Феодосию они больше не возвращались, будучи раскупленными на выставках. Но художник работал быстро, и в течении нескольких месяцев зал вновь заполнялся новыми произведениями. Т.о. экспозиция непрерывно обновлялась, и зрителей в галерее всегда ждали новые впечатления. Также галерея не носила строго музейного характера. Когда Айвазовский строил выставочный зал, он оборудовал в нем сцену для представлений и концертов, планируя театр при галерее, видя в ней будущий центр культурной и общественной жизни города. В галерее устраивали вечера, на сцене выставочного зала часто выступали гостившие музыканты и артисты. Кроме этого она была своеобразной школой молодых художников, поскольку Айвазовский приглашал в галерею всех желающих учиться живописи и нередко устраивал в ней мастер-классы.


Постепенно росло количество посетителей. Ими были – постоянно посещающие галерею учащиеся феодосийских школ, местные жители, а, главное, приезжающие на отдых во время курортного сезона многочисленные отдыхающие, а также пассажиры пароходов, осуществлявших стоянку в феодосийском порту, особенно в летние и осенние месяцы. В 1892 г. художник реконструировал галерею, заменив боковой свет верхним, переделав кровлю, выполнив ее в виде большого стеклянного фонаря, что улучшило освещение картин мягким, рассеянным, дневным светом. В 1900 г. после смерти Айвазовского картинная галерея его имени была передана по духовному завещанию художника его родной Феодосии и состояла в то время из 49 картин кисти великого мариниста, оставшихся по описи в галерее на день смерти. Они составляли теперь уже постоянную экспозицию галереи. Это были морские работы художника последних десяти лет его жизни 1890-1900-х г.г. и портретная живопись, ряд работ, написанных с близких художнику людей. После смерти художника общественная жизнь галереи заметно снизилась, хотя посещение галереи продолжалось, но она открывалась и посещалась уже в постоянные часы работы. Основными же посетителями галереи продолжали оставаться пассажиры с пароходов в часы стоянки в порту.

Согласно завещанию Айвазовского, городские власти Феодосии должны были выбирать заведующих галереи из достойнейших граждан Феодосии и всячески содействовать ее общественной пользе.


Однако, городская управа и выбранные ею заведующие не могли заменить ушедшего мастера. «Отцы» города относились к галерее довольно прохладно, если не сказать больше - безразлично, не торопясь выделять деньги на ее содержание и обслуживание. Только в 1907 г., через семь лет!!! после смерти художника, наконец, было утверждено специальное положение и выпущены правила по заведованию картинной галереей.


Вот некоторые о многом говорящие пункты этих правил:

  • 3. Галерея является согласно пункту завещания собственностью города, содержится на средства, ассигнуемые по смете Феодосийской Городской Думой. Все расходы по галерее производятся Городской управой.

  • 7. Входная плата с посетителей, согласно пункту завещания, поступает в пользу Феодосийского благотворительного общества, которое организует сбор входной платы своими средствами.

  • 8. В галерее не могут быть устраиваемы ни спектакли, ни концерты, ни другого рода собрания.

  • 9. Всякий желающий воспроизводить копии с картин, находящихся в галерее, обязан получить от городской управы письменное разрешение.

  • 12. За воспроизведение копий с картин Айвазовского, находящихся в галерее плата не взимается.

  • 14. Фотографирование картин Айвазовского в галерее допускается с разрешения управы.

  • 15. Картинная галерея принимает на комиссионных началах продажу фотографий с картин Айвазовского.


За многие годы с 1900-1917 г.г. галерея выпустила лишь один! небольшой каталог-перечень выставленных картин, да местные фотографы продавали снимки с картин Айвазовского. Но народ, особенно летом, активно посещал галерею. Старожилы рассказывают, что во время стоянки пассажирских пароходов в порту, у дома Айвазовского выстраивались вереницы извозчиков, ожидавших посетителей галереи. В летние месяцы размер поступлений в кассу доходил до 600 руб. в месяц. Но эти средства, по воле художника, поступали в распоряжение феодосийского благотворительного общества и распределялись им среди наиболее нуждающихся граждан Феодосии. Входных билетов в то время в галерее не существовало, так же как и установленной платы за посещение. На дверях была укреплена кружка-копилка. При выходе из галереи посетители опускали в нее деньги по собственному усмотрению.


В крымских путеводителях тех лет первые свидетельства о продаже в галерее снимков с картин Айвазовского появились еще при жизни художника в 1899 г. и продолжали появляться вплоть до 1903 г. В 1904 г. такая информация исчезла из путеводителей. Видимо, управа не давала санкции на это, а галерея в лице назначенного городом заведующего не предпринимала попыток печатать фотокопии картин галереи для распространения среди ее посетителей, тем более, издавать почтовые карточки. Документального подтверждения этого не найдено. Факты показывают, что фотоснимки картин галереи, распространяемые при жизни Айвазовского, возможно, с его разрешения, были выполнены смотрителем галереи фотографом Хр.С. Бабаевым в виде наклеенных на паспарту фотографа отдельных фотоиллюстраций картин, а, также в виде альбомов – папок с наборами фотоиллюстраций (ил.1)


Ил. 1


О многом может поведать открытка: и своей главной иллюстративной, и своей не менее интересной адресной стороной. Опытные филокартисты уже давно подметили, что адресная сторона открытого письма может рассказать:

1 – о времени и месте появления открытки на свет;

2 – об изготовившем ее печатном заведении, оставившим свои выходные данные, издательские марки и пр., либо в случае их отсутствия, позволяющие определить изготовителя по косвенным признакам, т.к., по сути, адресная сторона является для филокартиста своеобразным «отпечатком пальца» для криминалиста и позволяет вычислить «преступника», т.е. выпустившую ее фирму и место ее нахождения, (поскольку содержит нюансы изготовления, присущие только данной фирме: типы печати, образцы шрифтов и красок, свое оригинальное расположение текстовых пометок, их содержание и формат);

3 – о времени, месте ее приобретения расскажут часто содержащиеся в тексте дополнительные сведения, где и когда открытка была приобретена, с какой целью, куда и зачем послана;

4 – о времени и месте использования расскажет ее почтовое оформление: адреса отправителя и получателя, наличие почтовых штемпелей отправления и получения, сопроводительных штампов и пометок прохождения почты.

Анализируя дореволюционные открытки с произведениями Айвазовского, их иллюстративные и, особенно, адресные стороны, удалось выявить несколько серий с иллюстрациями картин, постоянно хранящихся в ФКГ, из них 4 серии фотооткрыток и одна, напечатанная в типографии, объединенных сходством оформления издателями-изготовителями, выпущенных в период после смерти художника с 1900г. по 1914г., после чего она была эвакуирована в г. Симферополь. Именно это наталкивало на мысль, что их печатали и распространяли кто-то из жителей самой Феодосии, места, где находилась галерея. Очевидно, что реализация таких открыток лучше проходило именно рядом с галереей, а еще лучше в ней самой. Понятно, что именно там посетители охотно покупали открытки только что виденных ими картин на память о посещении галерей или для подарка знакомым. Как известно, дорога ложка к обеду. Действительно, среди прошедших почту или просто надписанных экземпляров попадаются некоторые с упоминанием об их приобретении при посещении ФКГ. (ил.2,3,4) Выпускать и тиражировать открытки по произведениям, увозимых и не возвращавшихся в галерею, было рискованно. Смысл выпуска открыток появился лишь при появлении и сохранении постоянной экспозиции. Именно это толкало на тиражирование открыток без риска их превращения в неходовой товар. Из выявленных серий две были выпущены жителем Феодосии В.А. Бржевским.


Ил. 2



Ил. 3



Ил. 4



Бржевский Василий Адамович – титулярный советник, счетный чиновник феодосийского отделения Госбанка – художник-копиист и фотограф-любитель.

Ил. 5

С 1897 г. он работал в галерее И.К. Айвазовского, с которым лично был знаком и, с разрешения художника, рисовал копии с его картин.

Выполненные им более 1500 копий были очень высокого качества.

Бржевский прекрасно владел кистью, знал стиль, манеру, приемы и технику письма мариниста, колорит, гамму и палитру его красок, многие другие секреты его творчества, а, главное, зачастую пользовался его красками. Нарисованные им копии картин он успешно продавал. Сохранилось рекламное объявление его мастерской, расположенной в доме №4 по Генуэзской улице в Феодосии. (ил.5)


В настоящее время за этими копиями постоянно идет настоящая охота, т.к. торговцы антиквариатом, зачастую, продают их, выдавая за подлинники самого маэстро, получая большие барыши, искусно заменяя подпись Бржевского на подпись самого Айвазовского. При жизни Айвазовского, видимо с его разрешения, Бржевский делал очень качественные снимки с картин, находящихся в выставочном зале и сохранил их негативы. После смерти художника, воспользовавшись сохранившимися негативами, Бржевский начал выпуск художественных открыток с произведениями И.К. Айвазовского.


На условно первой серии можно обнаружить выдавленный штамп - фамилии «Бржевский», располагаемый обычно внизу поверх изображений слева или справа. (ил.6,7)


Ил. 6



Ил. 7




Название сюжетов и картин полностью отсутствовало. Позднее Бржевский выпускает серию условно вторую с теми же изображениями, что и первой серии, но с напечатанными на открытках названиями сюжетов и указанием авторства издателя «Фот. В. Бржевский, Феодосия.» (ил.8,9)


Ил. 8



Ил. 9



Заявление Бржевского В.А. на имя Городского головы с просьбой разрешить продажу фотокопий своего производства при галерее от 5 апреля 1907 г., где он предлагал 25% отчислять в пользу галереи по не понятным причинам не было подписано. Но он выставил стол и начал торговать самовольно, пока, под угрозой штрафа (письмо от Горуправы Бржевскому 20 сентября 1907 г.) был вынужден свернуть торговлю. Позднее Бржевский продолжал заниматься выпуском фотооткрыток с картинами галереи, выставочного зала и реализацией их с компаньоном Бабаевой Д.П., возможно, родственницей или однофамилицей фотографа Хр.С. Бабаева в 1911-1914 г.г.


Условно третьей серией можно считать серию фотооткрыток, напечатанную способом фотопечати с названиями сюжетов картин, нанесенными ручным штемпелем штемпельной краской. (ил.10) Оттиски штемпелей нанесены на свободных местах иллюстративной стороны, а при отсутствии свободного места - на адресной стороне открытки. (ил.11) Поскольку такие же штемпельные оттиски попадались на оборотной стороне ранних фотографических разноформатных снимках картин ФКГ, выполненных старым феодосийским фотографом Хр.С. Бабаевым, то принадлежность этой серии ему или его последователям однозначно атрибутировал известный крымский исследователь творчества Айвазовского Левенко Н.П., называя ее «Бабаевской».


Ил. 10



Ил. 11



Четвертой серией можно считать издание неизвестного пока издателя, отпечатанное фотоспособом на оригинальной фотобумаге (ил.12) приблизительно в 1911 г. с четкими наименованиями каждого сюжета и ее автора. При изготовлении фотооткрыток эти тексты накладывались на негатив. Позитивное изображение надписи проявлялось на фотобумаге вместе с сюжетом. (ил.13)


Ил. 12



Ил. 13



После смерти художника был поднят вопрос о возведении ему памятника в Феодосии (первый в России памятник художнику) и образован комитет по его сооружению. Для сбора денежных средств на изготовление и установку памятника была разрешена всероссийская подписная кампания. В рамках этой кампании комитетом по сооружению памятника Айвазовскому в Феодосии была издана в 1912 г. серия фототипических открыток с иллюстрациями картин ФКГ. Серия была отпечатана в Санкт-Петербурге типографией Товарищества Р. Голике и А. Вильборгъ на Звенигородской улице д. 11, впоследствии знаменитой типографии им. Ивана Федорова. (ил.14,15)


Ил. 14


Ил. 15



Прояснив историю самой галереи, разобравшись с возможностью галереи по изданию открыток, стало понятно, что после смерти создателя и владельца галереи, перейдя в собственность города, она, если можно так выразиться, потеряла радушного «хозяина», а новый владелец – город в лице многоголовой городской думы и управы не проявлял особой активности по сохранению и развитию галереи. Выбираемые думой из внуков и правнуков художника ответственные заведующие галереей тяготились этой почетной должностью - обязанностью, старались отказаться от нее, т.к. не обладали ни желаниями, ни возможностями для достойного содержания галереи. В частности, не имели, практически, никаких полномочий по обеспечению и получению других денежных средств, кроме выделяемых управой, и могли тратить только эти выделенные им средства. Тратить же свое личное время и силы на это тоже не хотелось. Получилась почти реплика ставшего классикой известного фильма – есть желание, но нет возможности, а если есть возможность, то нет желания. В нашем случае не было ни желания, ни возможности, поэтому издавать свои собственные открытки, в то время галерея просто не могла, рассчитывая лишь принимать их на комиссию согласно пункту 15 вышеприведенных жестких правил по заведованию галереей. Яркое проявление косности городского управления.

Поэтому, первыми иллюстрациями картин, которые могли приобретать посетители его выставок, были простые фотографические снимки разных размеров, обычно приклеенные на картонную подложку с печатью фотографа, их изготовившего. (ил.16)

Ил. 16

Как известно, первые иллюстративные открытые письма появились в России в 1894 г., и процесс их изготовления был первоначально довольно дорогим, сложным и длительным, поэтому местные издатели не сразу отреагировали на появление возможности печатать открытки. Появление доступной, массовой фотосъемки, позволяющей быстро снять, проявить и напечатать фотоснимки значительно упрощало процесс производства открыток, а последовавшее позднее появление уже готовой специальной фотобумаги для открытых писем еще более ускоряло процесс их изготовления, а, главное, сделало его более мобильным. Пришел - сфотографировал – проявил негатив – вечером напечатал, и с утра можно реализовать товар - готовые фотооткрытки для писем.

Вынося на суд читателя эту поучительную историю, лишний раз убеждаешься, что цель любого издателя открыток - получение прибыли, но всегда с риском получить вместо прибыли убыток. Как говорят: «ничего личного – только бизнес и еще раз бизнес». Со всей очевидностью становится ясным, что известностью Айвазовского широко пользовались, говоря современным языком, как раскрученным брендом для получения прибыли от тиражирования копий его полотен и пользуясь его именем. Вначале активно эксплуатировал имя художника и талант живописца фотограф Бабаев, тиражируя и реализуя фотокопии с его произведений непосредственно в самой галерее, выполняя функцию смотрителя галереи. Позднее этим занялся фотограф и копиист Бржевский, начав с копирования его полотен, зарабатывая на их реализации. Пек их как пирожки. Позже стал издавать открытки, в чем тоже преуспел. Вообще, открыточный бизнес, набиравший силу в начале ХХ века в России хорошо использовал славу Айвазовского и популярность его картин. Недаром, сегодня мы встречаем большое количество дореволюционных открыток с его полотен. Многие издатели их переиздавали, часто копируя друг у друга и тиражируя любые картины Айвазовского для увеличения прибыльности своего бизнеса. Только перечень издателей, выпустивших открытки с его произведений, приближается к полусотне. Отсутствие авторского права до 1911 г. в России на изображения довольно легко позволяло это делать. Можно сделать даже небольшую подборку открыток с фальсифицированным Айвазовским, выпущенных недобросовестными издателями с фантастическими нереальными сюжетами, выдаваемыми за произведения маэстро, но, к сожалению, сама Феодосийская картинная галерея Айвазовского до революции так и не выпустила никаких открыток по хранящимся в ней произведениям. Это произошло уже позднее, в советское время, практически в другой стране, можно сказать в другую эпоху, но это уже совсем другая история.



Литература


Барсамов Н.С., «Айвазовский», Симферополь. Крымиздат. 1949.

Барсамов Н.С., Барсамова С.А. «Феодосийская картинная галерея им. И.К. Айвазовского». Симферополь. Крымиздат. 1955.

Барсамов Н.С., «Айвазовский в Крыму». Симферополь. Изд. «Крым». 1970.

Безчинский А. «Путеводитель по Крыму». Москва. 1902 (2 изд.), 1905 (5 изд.)

Бобков А.А. «Феодосия и феодосийцы в Русской смуте. Год 1918.» Феодосия-Симферополь. 2008.

Москвичъ Григорий «Иллюстративный практический путеводитель по Крыму». Одесса. 1895 (4 изд.), 1896 (5 изд.), 1899 (8 изд.), 1901 (10 изд.), 1903 (12 изд.), 1910 (19 изд.)

Москвичъ Григорий «Практический путеводитель по Крыму». С.-Петербург. 1909 (21 изд.), 1913 (25 изд.)

Саргсян М. «Жизнь великого мариниста». Феодосия-Москва. Изд. Дом «Коктебель». 2010.

Сосногорова М. «Путеводитель по Крыму». 1871-1889 (5 изданий)

Сайт интернета http://militaryhistor.blogspot.com/2017/10/200-1872-04111938.html

Публикации историка Андрея Алексеевича Бобкова.